Katz Editores se define como “una editorial nacida con la vocación de contribuir a ampliar los horizontes del conocimiento disponible en lengua española” y se concibe como “un espacio de diálogo entre culturas intelectuales y académicas diversas, entre variadas y plurales tradiciones de pensamiento, y como un sitio de intercambios críticos y de encuentros y cruces entre disciplinas, modos y estilos del saber”.
Su fundador, Alejandro Katz, encaró este proyecto personal luego de una vasta experiencia en el mercado editorial y con la convicción de que ciertos autores valiosos debían llegar a los lectores hispanoparlantes.
Desde los inicios del proyecto, Tholön Kunst colaboró en el desarrollo de la identidad, las colecciones y los interiores de los libros de Katz Editores.

Desde su planificación inicial, el mercado al que apunta Katz Editores responde al concepto de “territorio del idioma español”, con España, Argentina y México como los focos principales.
La editorial se propone ofrecer a los lectores cuidadas traducciones, fieles a los originales tanto como al idioma castellano, y realizar ediciones de alta calidad, adecuadas a obras que, por su carácter, son útiles durante largos años.
Frente a las categorías clásicas, que suponen la clasificación de los libros por áreas de estudio (historia, filosofía, ciencia política, etc.), y debido a las delgadas fronteras entre las disciplinas, el catálogo se organiza con un criterio de niveles, según su complejidad: Dixit, Difusión, Discusiones, Conocimiento y Referencias.

Desde el comienzo, hubo dos ejes de trabajo claramente establecidos: la creación de una identidad para la editorial y, a partir de eso, el desarrollo de un sistema gráfico para las colecciones de libros.
Ese doble desafío tenía que contemplar las características de Katz Editores, ya que se trataba de un sello en español, básicamente de humanidades y con autores que en muchos casos eran traducidos por primera vez al español.
Por otra parte, la intención de la editorial era que los libros lucieran clásicos y contemporáneos a la vez, que estuvieran presentes los conceptos de seriedad, calidad y confianza en la palabra, y que no fueran productos de moda sino volúmenes con un buen envejecimiento a futuro.
Como agregado, el diseño gráfico debía brindar soluciones definitivas para que ese aspecto quedara resuelto y se evitara un replanteo ante cada nuevo lanzamiento.

La concepción de la editorial como un proyecto de difusión de conocimiento donde la palabra es lo más importante, estaba estrechamente ligada a una identidad puramente tipográfica que tuviera presencia tanto en la tapa como en el lomo de los libros. En cuanto al interior, la búsqueda apuntaba a cierta comodidad de lectura que permitiera “un diálogo” amable entre el lector y el material.
Otra aspecto importante para el cliente era que el diseño exterior convocara a agrupar los libros, que se generara un espacio de color distinguible al juntar varios volúmenes.
El proceso de investigación del mercado arrojó como resultado que las librerías estaban sobrecargadas de cubiertas que abusaban de los efectos gráficos: tipografías, ilustraciones, fotografías y colores disputaban un lugar en las mesas de novedades.

A tono con la intención del cliente, la identidad de Katz Editores se resolvió con una imagen tipográfica que incluía el desarrollo de una variante (contracción) para el lomo. En cuanto a las cubiertas, se eligieron grandes planos de color que llamaran la atención frente a la saturación de recursos gráficos. En contraste, los lomos quedaron negros y sólo conservaban un espacio con los colores de tapa, reforzando la posibilidad de agruparlos.
Además del manual de identidad corporativa, la caja de herramientas entregada al cliente incluía un manual de utilización del sistema gráfico, con plantillas con tres tipos de rendimiento para los textos interiores, aplicables a cuatro formatos distintos de libros. Eso le permite al editor adecuar sus costos en función de la cantidad de páginas.

Actualmente, las novedades y los títulos del catálogo de Katz Editores se distribuyen simultáneamente en España, México, Argentina, Colombia y Uruguay con la asistencia de las distribuidoras editoriales más importantes en cada uno de esos países, y están disponibles en las principales librerías.
El sistema gráfico diseñado por Tholön Kunst facilita que los libros se puedan producir en distintos mercados, con distintas tecnologías y capacidades, y todos luzcan similares. También habilita la posibilidad de tener distintas materialidades para los volúmenes, según el poder adquisitivo de cada mercado, y que todas las versiones pertenezcan a una única familia.